La fascinante obra San Giovanni Battista de Alessandro Stradella inaugurará la edición de Pascua del Festival Perelada. Pese a llevar una vida disoluta y ser apuñalado de muerte en Génova con sólo treinta y ocho años, Stradella dejó un sello distintivo en la historia de la música. En su obra, las formas líricas florecieron de forma flamante y dinámica gracias al desarrollo de nuevos géneros instrumentales y, en particular, el concerto grosso, que normalizó en sus trabajos. Su producción, y especialmente San Giovanni Battista, marca el encuentro del gran oratorio romano heredado de Carissimi con la ópera veneciana de Cavalli, sin olvidar que Stradella estuvo muy cerca de la siguiente generación de músicos como Scarlatti y Händel. Pese a que la obra tuvo un auténtico éxito cuando se estrenó en 1675 en la iglesia de San Juan de los Florentinos de Roma, fue sólo en 1949 cuando la obra fue exhumada de las bibliotecas donde su partitura dormía. Aquel acto tuvo lugar en Perugia, y el papel de Salomé fue cantado por Maria Callas. La obra, de narración bíblica, pero con trasfondo claramente secular, pone en juego ciertas imágenes provenientes de la iconografía tradicional de san Juan Bautista y Salomé, y se centra en los cuatro personajes bíblicos y en un consejero, Herodes. Esta obra maestra sin calificación y absolutamente encantadora se presenta por primera vez en el Festival Perelada de la mano del binomio de éxito formado por Dani Espasa y Xavier Sabata. Una nueva producción que cuenta con la solvencia musical de Vísperas de Arnadí y con las voces de Giulia Semenzato, Elena Copons, Luigi De Donato y Juan Sancho.

Ya hace unos años que al compositor reusense Joan Magrané le rondaba por la cabeza poner música a los responsorios del jueves, viernes y sábado santos. O de hacerlo sólo con alguno de los tres días (o noches, para ser más exactos). La forma definitiva para esta idea ha llegado finalmente gracias al cruce de ideas entre Francesc Prat y Pau Codina para imaginar una obra de dimensiones lo suficientemente amplias como para poder convertirse en una sola experiencia de concierto que busca fusionar la música vocal y la música instrumental, un camino por el que hace tiempo que el compositor intenta avanzar. A la idea, rápidamente se añadieron Maria Hinojosa y la GIO Symphonia. Así pues, tanto los solistas, vocales o instrumentales, como el resto de intérpretes participarán en poner música, con o sin palabras, a algunos de los textos de las Lecciones de tinieblas de Viernes Santo. Las influencias en este estreno absoluto que acoge el Festival Perelada serán evidentes, al menos en cuanto a la configuración: Couperin por las dos voces solistas (dos sopranos, convertidas aquí en una soprano y un violonchelo) y Gesualdo por la elección de los textos. El nombre del espectáculo, Tenebrae Responsoria (Feria sexta in Parasceve) —la expresión última designa el Viernes Santo en la liturgia cristiana— requiere una instrumentación que incluye flauta, oboe, clarinete, dos trompas, trombón, violín, viola, violonchelo y contrabajo. Joan Magrané —galardonado con varios premios, entre los que destaca el XXXI Premio Reina Sofía de Composición Musical, Fundación de Música Ferrer-Salat— vuelve al Festival con un nuevo estreno de nueva creación, después de que en 2019 estrenara la aplaudida ópera contemporánea Diálogos de Tirant y Carmesina. Nueva creación para antiguas liturgias de Viernes Santo.

Para inscribirse en esta actividad, es necesario ponerse en contacto con la Asociación: 93 317 73 78 – natalia@amicsliceu.com